最近サロンに入ってくださったメンバーさんが、PCの調子が悪いというポストをされていたので心配になり確認してみました。 状況を確認すると、いくつかの問題が重なっていました。

この度、Global Lens Awards 2026の審査員を仰せつかりました。そのインタビューが公開されましたので、ご報告します。

毎年、いくつかの海外フォトコンペティションからジャッジ（審査員）の依頼をいただきます。ありがたいことですが、依頼を受ける前に必ず確認していることがあります。

「この絵は、誰が描いたのだろう？」 美術館で名画を前にして、ふとそんな疑問を持つことがあります

「なぜ、今まで見えていなかったのだろう」 先日、オンラインサロンのメンバーからこんな報告を受けました。 ある海外コンペに作品を応募したところ、ライブジャッジで「トーンジャンプ（階調飛び）」を厳しく指摘されたというのです。

「デザインはマーケティングの道具ではない」 記事の中で、深沢さんはこんなことをおっしゃっています。 デザインとは、マーケティングの道具ではない——と。

hotoshopですが、8月に2回のアップデートがありました。中でも月末のアップデートはかなり強力です。

秋は撮影のシーズン。特に成人式の前撮りをお考えのお客様には、秋が断然おすすめです。

先週の土曜の朝、目が覚めたら首が動きませんでした。 正確には「動かない」わけではありませんが、可動範囲が著しく制限されている状態。いわゆる寝違えです。

お客様から撮影のご依頼をいただいたとき、私が必ずアドバイスさせていただくことがあります。「服の色」についてです。

全国的に見ても極めて珍しい試みが、人口26,000人の徳島県美馬市で静かに産声を上げた。その名も「徳島写真業界活性化カンファレンス」。何が珍しいかと言えば、普段は決して交わることのないジャンルの違うフォトグラファーたちが、同じ場所に集まったことだ。

「モニター募集」の問題について書いた前回のブログに、たくさんのご意見をいただきました。ありがとうございます。 では、日本の写真業界はどうすればよくなるのか。

「モニター募集」、写真業界だけ異常に多くないですか。 ソニーやパナソニックがモニターを募集していたら、「なんだろ？申し込んでみようかな」と思います。でも、知らない企業や知らない個人が「モニター募集」をしていても、普通は誰ひとり見向きもしません。それは信用がないからです。 ところが写真業界だけは、この「モニター」という言葉が至るところに散見されます。その功罪について、今日は正直に書いてみたいと思います。 なぜ写真業界にモニターが溢れるのか。 フィルムの時代、写真は現像するまで成否がわかりませんでした。だからこそ、仕事にするには本物の技術が必要でした。 デジタル化はその敷居を大きく下げました。その場で結果が確認でき、失敗を即座に修正できる。撮影が格段に簡単になった結果、サラリーマン、主婦、学生・・・かつてアマチュアカメラマンと呼ばれていた人たちが次々とプロを名乗るようになりました。 そこに「3ヶ月でプロになれる」「プロカメラマン養成講座」などのセミナーが続々と登場します。中にはモニター募集を積極的に推奨するセミナーもあると聞きます。 ただ、プロの世

富士フイルムの現像機フロンティアは独自の色づくりが魅力ですが、私はカラーマッチングを重視します。これまでは独自のICCカラープロファイルを作成し

先日、作品撮りをおこないました。今回は長時間露光、露光時間はおよそ2分です。 人物撮影で、2分の露光時間ですｗ なにやってんだ！？とお思いでしょう。

またSNSで、カメラをめぐる論争が始まっていました。きっかけは、Instagramのショート動画。 「子供を撮るママさんには、このメーカー一択！」 そして、別のメーカーについては「おすすめしない」という趣旨の内容でした。

昨夜、Australian Photographic Prize（APP）の結果がYouTube LIVEで発表されました。 はじめて応募した昨年に引き続き、今年もPhotographer of the Yearを受賞しました

アルバムは、ページをめくるたびに感情が動く仕組みでなければ、感動は得られません。 盛り上がりっぱなしでは疲れる。静けさだけでは眠くなる。映画や小説と同じで、山と谷があってこそ、見る人の心が動き続けます。

アルバムデザインを自分でやれば、はっきりわかることがあります。 特に結婚式のような進行を記録する場合、「ここにこんな写真があれば……」という場面が必ず出てきます。

デュシャンが1913年から1923年の間に手がけた「レディメイド」とは、日常から拾い集めた大量生産品を、単独で、あるいは組み合わせて作品にしたものです。